【摘 要】自钢琴诞生以来，其已经经历了三百多年的沧桑变化。钢琴乐器在结构以及音色上的变化与发展，促进了钢琴音乐风格以及演奏技巧的变化与发展。钢琴音乐的发展历程与钢琴乐器的发展历程是一脉相承的。本文主要对各个时期钢琴乐器以及钢琴音乐的发展进行了探讨，以期对钢琴乐器及音乐的历史发展脉络进行梳理。
【关键词】钢琴；乐器；音乐；历史发展
中图分类号：J624.1 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2017）06-0079-02
钢琴作为音乐领域的重要乐器之一，以其宽广的音域、多变的音色以及丰富的表现力与渲染力创造了众多优美的乐曲，在音乐艺术历史的长河中占据着重要的地位，是音乐艺术史上的璀璨明珠。钢琴音乐也以其独特的艺术魅力在音乐艺术的世界里占据着重要的地位，优美的旋律，千变万化的节奏深受音乐爱好者的追捧。钢琴乐器分为古钢琴与现代钢琴，无论是现代钢琴还是古钢琴，其发展都推动了钢琴音乐的创造与发展。本文从文艺复兴时期谈起，简要论述了我国钢琴乐器及钢琴音乐的历史发展与变迁。
一、文艺复兴时期钢琴及钢琴音乐的发展
文艺复兴时期（1430年-1600年前后），这一时期在思想及文化方面都有了新的突破，新的思想萌芽逐渐打破了古希腊以及古罗马思想文化的影响，人的个性与自由得以张扬，对音乐的发展产生了重要的影响。古钢琴开始脱附于声乐作品，渐渐形成独立的乐器作品形式。
（一）文艺复兴时期钢琴乐器的发展
文艺复兴时期的钢琴乐器主要有击弦古钢琴与拨弦古钢琴，其中击弦古钢琴又叫做“锲槌键琴”。这种琴最先产生于十四世纪的末期，早期的击弦古钢琴呈现出长方形的盒子状外形，琴键与弦形成垂直排列的布局，并且还没有琴腿，而是被放置在桌上进行演奏的。而最早的击弦古钢琴仅有一根弦，处于一弦多键的形式，比现代钢琴短，并且相对而言也比较窄一些，音域也比较窄，只有1-3.5个八度，演奏者只用食指、中指以及无名指三根手指来演奏即可。这种琴的音色有钢片金属的感觉，并且音量只在pp-mp之间，声音比较柔软。
拨弦古钢琴也产生于14世纪，但是到15世纪才开始被应用。根据有关史料记载，第一架拨弦古钢琴是意大利的赫尔曼于1397年制造的，因其是借助在键盘末尾的鸟类羽管或者是皮质的拨子拨弦发音，所以它又叫做羽管键琴。这拨弦古钢琴在音量上比击弦古钢琴要大，其音量范围在p-f之间，音色相对来说也比较明亮，极具穿透力。由于钢琴的大小不同，其音域在3-5个八度之间。因其特殊的音色，拨弦古钢琴在宫廷室内音乐为代表的古音乐盛行时期，在音乐的历史上实现了长达三个世纪左右的辉煌。
（二）文艺复兴时期的钢琴音乐的发展
在文艺复兴的早期以及中期，由于受传统音乐哲学观念的影响，古钢琴音乐还没有从声乐艺术当中脱离出来，古钢琴音乐常常依附于声乐、管风琴等音乐形式。但是随着钢琴乐器制造技艺的增强，古代钢琴乐器不断完善，逐渐实现自己单独演奏复调音乐。到了文艺复兴的后期，也就是十六世纪末期，古钢琴音乐才渐渐形成了自己独立的音乐风格，新的乐曲体裁开始产生，专门为钢琴而作的音乐慢慢产生，如幻想曲、变奏曲等等。这一时期渐渐涌现出了诸多著名的钢琴音乐艺术学家，如意大利的克劳迪欧·梅鲁洛、西班牙的安东尼奥·德·卡贝松等，使得钢琴音乐逐步登上了音乐艺术的魅力殿堂。
二、巴洛克时期钢琴及钢琴音乐的发展
在西方的音乐历史长河中，人们将1600年-1750年的这段时间叫做“巴洛克时期”。这一时期的音乐注重华丽的装饰，热烈的情感以及富有戏剧性的对比等，与文艺复兴时期的音乐风格存在很大的差异。这一时期的音乐主要受科学文化以及宗教的影响。
（一）巴洛克时期钢琴乐器的发展
巴洛克时期钢琴乐器的发展主要分为古钢琴的发展以及现代钢琴的发展。在十七世纪，由于对音乐的需求，击弦古钢琴的弦数有所增加，琴键与琴弦一一对应，使得钢琴演奏的音阶变得更为方便，随后古钢琴又发展成为了每个琴键对应两根或者三根琴弦，使得古钢琴的音量得到增加，音域增加為4-5个八度。但是综合来讲古钢琴还是存在着一定的局限性，到了十七世纪中后期，击弦古钢琴逐渐淡出了人们的视野，取而代之的是现代钢琴。1700年意大利钢琴家巴托洛米欧·克里斯托福里发明了第一架现代意义上的钢琴，这是人类音乐史上的重要里程碑。随后钢琴家们不断地对钢琴进行探索与研制，到了1739年意大利的加利安诺制造出了最早的立式钢琴。
（二）巴洛克时期的钢琴音乐的发展
同巴洛克时期钢琴乐器的发展相对应的，这一时期的钢琴音乐的发展也分为古钢琴音乐与钢琴音乐的发展。这一时期的古典钢琴音乐不仅仅继承了文艺复兴时期的古钢琴音乐的特点，还摒弃了文艺复兴时期古典音乐的呆板、拘谨等缺点，对古典钢琴音乐开始加以装饰，使重音得以突出，旋律得以修饰。这一时期的代表人物主要有库普兰、拉莫、巴赫等，巴洛克时期的音乐由初期的主调音乐向复调音乐的转变可以在巴赫的音乐作品中得以体现。
三、古典主义时期钢琴及钢琴音乐的发展
在音乐历史上将1750年到1820年这段时期称为古典主义时期。这一时期的钢琴乐器及音乐的发展主要受欧洲工业革命、法国启蒙运动以及德国狂飙运动等的影响，人们崇尚自然，追求平等，注重自我价值与自我情感的实现。这一时期大多数的音乐作品都是为钢琴而作的，虽然这一时期的钢琴在声音上相对而言还是比较小，但是其在音色以及音量的变化上伸缩自由。
（一）古典主义时期钢琴乐器的发展
这一时期钢琴乐器的制造技艺得到了前所未有的发展，多种钢琴制造专利产生，在这期间西尔伯曼及其十二门徒对钢琴乐器的发展起着重要的作用，他们分别制造出了英国式击弦机钢琴与维也纳式击弦机钢琴，也就是顶上式击弦机与跳上式击弦机，这样便形成了两大钢琴乐器的制造流派。到了十八世纪八十年代，钢琴得以快速普及，古钢琴逐渐走出了人们的视线，现代钢琴已经取代了羽管钢琴统治级别的地位，逐渐占据了键盘乐器的主导地位。
（二）古典主义时期钢琴音乐的发展
十八世纪中期以后，随着钢琴乐器的完善与发展，钢琴音乐也取得了质的飞跃，钢琴音乐不再是皇家教堂以及私人音乐的专属，逐渐走向了大众化。古典主义时期的钢琴音乐主要受歌剧艺术的影响，在音乐结构上更加复杂，气势更加磅礴，但是在音乐内容上却比较简洁、和谐以及平衡，音乐风格明朗，富有诗意以及温暖，这一时期涌现出了海顿、莫扎特以及贝多芬等著名的钢琴音乐家。
四、浪漫主义时期钢琴及钢琴音乐的发展
西方音乐史上，将1820-1900年这一阶段称为浪漫主义时期，这一时期的音乐主要以尊重人的本性与价值为主导性思想，强调人的主观感受，注重对人的内心情感以及体验的表达。这一时期在音乐史上呈现出百家争鸣的繁盛状况，这一时期产生了众多优秀的作曲家。
（一）浪漫主义时期钢琴乐器的发展
这一时期的钢琴制造业得到了前所未有的发展，钢琴制造技艺大幅度提升，在音域的扩展以及音质的改善等方面实现了提升与改进。首先，钢琴的稳定性和坚固性得到了加强，使得钢琴可以承受较大的琴弦张力；其次，钢琴击弦机的性能得到了有效的改善与优化，为现代钢琴击弦机的制作提供了参考；再次，这一时期钢琴的各个部件也不断得到了改进与提升；最后钢琴制造业取得了快速的发展，钢琴制造业稳步前进。
（二）浪漫主义时期钢琴音乐的发展
这一时期的钢琴音乐在其音乐风格与演奏技术上面发生了较大的变化，首先，钢琴乐曲的旋律更加的丰富，旋律的风格更加的华丽，富有情感，表现意义增强，节奏变化多样；其次，和声变化音开始增加，和声的功能性也在慢慢淡化，三度、二度以及小二度等音程的使用，增加了乐曲的色彩性；再次，钢琴的演奏技巧变得更加的多元化以及多样化；然后，在钢琴乐曲的曲式上对于织体的前后连贯的追求更加突出；最后，钢琴音乐作曲家对于与听众的交流更加的在意，标题音乐得以创作与发展。这一时期的钢琴音乐更加富有表现力。
五、印象主义时期钢琴及钢琴音乐的发展
印象主义时期（1880年前后-1930年），这一时期的音乐主要受印象派主义艺术风格的影响，更加注重通过音色的转变来营造意境。
（一）印象主义时期钢琴乐器的发展
十九世纪末二十世纪初，钢琴乐器逐渐演变成了平台钢琴与立式钢琴两大类型，二者的机械装置在性能上已经十分完善，钢琴开始大规模生产，并逐步走向家庭，开始迅速普及。但是第一次世界大战期间，也就是1914-1918年間，多数钢琴制造企业被摧毁，幸存下来的公司开始逐渐恢复生产，1920年前后，钢琴的需求又逐渐恢复。十九世纪末期开始出现了自动钢琴，并且更多的优质的钢琴被不断研制出来。
（二）印象主义时期钢琴音乐的发展
印象主义时期由于钢琴在机械性能以及其它各个部件的性能都已经趋于完善与稳定，所以有创新意识的钢琴家便开始了对钢琴其它表现因素的探索。涌现出了德彪西、普罗科菲耶夫等钢琴家，他们借助不同的钢琴演奏技巧创造了不同的钢琴音乐风格，极具特色。
六、二十世纪至今钢琴及钢琴音乐的发展
（一）二十世纪至今钢琴乐器的发展
自十九世纪末期到二十世纪初期，钢琴逐渐定型到现在的100多年以来钢琴的机械装置以及主要的结构都未得到重大的变革，钢琴制造商们着力于对现代钢琴的音质进行改进与完善，使得钢琴的各个零部件不断得到改善，以使人们在弹奏时有更好的舒适感，运用更为自如。到了二十世纪初自动钢琴也被快速兴起的留声机、录音机所取代，八十年代末期出现了现代自动钢琴，二十世纪下半叶又出现了电子琴等，多少年来，人们对于钢琴的探索从未间断，为钢琴色彩与魅力的展现发挥了巨大的作用。
（二）二十世纪至今钢琴音乐的发展
二十世纪至今，钢琴音乐的创作可以说是百花齐放，新的钢琴作品打破了传统音乐的创作格局，没有调性以及时间记号，钢琴音乐家借助电子设备以及计算机辅助创作音乐作品，在创作技巧与手法上发生了质的改变。钢琴音乐既能够用于独奏、合奏等，也可以在交响乐中担当角色，钢琴可以演奏的音乐体裁也变得多元化。
七、结束语
纵观钢琴乐器与钢琴音乐的发展历史，其先后经历了文艺复兴时期、巴洛克时期、古典主义时期、印象主义时期以及二十世纪至今的发展阶段，不同的发展阶段都对钢琴乐器进行了较大的完善与变革，钢琴音乐也随着乐器的变革而发生变化，不同的历史时期都产生了具有代表性的钢琴音乐艺术家，他们不断的探索与努力，推动了钢琴乐器以及钢琴音乐的发展，为音乐艺术的发展作出了不可磨灭的贡献。
参考文献：
[1]王菲菲.浪漫主义时期钢琴演奏技法的演进[J].陇东学院学报，2016，（03）：137-140.
[2]马芮.钢琴发展与音乐流派变迁[J].音乐生活，2006，（11）：16-20.
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