(注:作者简介：刘慧旻（1963－ ），男，汉，黑龙江海伦人，南京信息工程大学语言文化学院讲师。研究方向：高等教育学。
姜丽萍（1964－ ），女，汉，山东莱阳人，南京信息工程大学语言文化学院副教授。研究方向：高等教育学，比较教育学。)
（1.东南大学 艺术学院，江苏 南京 210018；
2.南京信息工程大学 语言文化学院，江苏 南京 210044）
摘 要：关于艺术学的含义，可谓众说纷纭。本人赞同艺术学以艺术现象为研究对象，包含艺术理论、艺术史、艺术批评的观点。但是需要指出的是，艺术批评应当以艺术实践为前提，所以本人认为，艺术学准确地说应当包含以下三个方面的内容：艺术理论、艺术史、艺术实践与批评。这种情形下的艺术学从学科层面上而言，应当属于一级学科。
关键词:艺术学；一级学科；二级学科
中图分类号：J024文献标识码：A
On the Secondary Discipline Artistics From the Perspective of Disciplines
LIU Hui-min，JIANG Li-ping
关于艺术学的含义，可谓众说纷纭。本人赞同艺术学以艺术现象为研究对象，包含艺术理论、艺术史、艺术批评的观点。但是需要指出的是，艺术批评应当以艺术实践为前提，所以本人认为，艺术学准确地说应当包含以下三个方面的内容：艺术理论、艺术史、艺术实践与批评。这种情形下的艺术学从学科层面上而言，应当属于一级学科。
我们国家学科门类划分采用的是专家参与下的行政划分标准：
1998年颁布的《普通高等学校本科专业目录和专业介绍》将艺术学归到文学类，统称为“艺术类”包含音乐学、作曲与作曲技术理论、音乐表演、绘画、雕塑、美术学、艺术设计学、艺术设计、舞蹈学、舞蹈编导、戏剧学、表演、导演、戏剧影视文学、戏剧影视美术设计、摄影、录音艺术、动画、播音与主持艺术、广播电视编导20个专业；
1998年颁布的《授予博士硕士学位和培养研究生的学科专业简介》同样将“艺术学”划归“文学”门类，与专业目录一脉相承，不同的是学科有新的归类：艺术学、音乐学、美术学、艺术设计学、戏剧戏曲学、电影学、广播电视艺术学、舞蹈学。
虽然学科门类随着事物的发展，社会的进步，也会发生变化，但是，在新的学科分类没有出台之前，现在关于学科门类的划分还不可能脱离以上规范的限制，无论从专业设置、学位点申报、招生都必须遵循。虽然我们提倡学术自由，强调话语权，作为一种学术上的争论无可厚非。但是不成熟的、没有公信力的学术争鸣，不能作为管理上的规范。认为艺术学研究对象不明确的论争本身就是可笑和不负责任的，没有明确研究对象的学科怎么可能确立？不能够自我否定！可以对目前的状况提出质疑，认为现行的学科划分标准有缺陷、不完备、不科学是可以理解的，也是一种正确的态度。因为社会在发展，事物的内涵与外延必然会产生相应的变化。1998年颁布的《授予博士硕士学位和培养研究生的学科专业简介》对于艺术学科的划分应当说是体现了当时的实际状况（见表一）
作为二级学科的艺术学，应当根据本身的研究范围和方向来确定研究对象，并且不断进行调正以适应学科交叉等因素的影响。艺术学与各学科之间的紧密关系决定了艺术学不能孤立存在，任何事物都不可能孤立存在。艺术起源于生活，任何门类艺术形式都必须符合生活逻辑，是生活的概括、总结、延伸、升华，是超越功能需要的精神追求，是人类意识的能动反映。最初的原始人类，虽然食不果腹，疲于奔命，但是也有意识地利用仅有的材料装饰自己，插羽毛、穿兽牙、涂彩、甚至用图画记录下狩猎的过程等等，虽然这些行为还不是现代意义上的所谓审美追求或艺术创作，但是起码体现了先民求温饱同时也伴生有精神追求，即使不能算得上艺术，起码可以看作艺术的萌芽。
二级学科艺术学的研究对象应当重点放在对于艺术原理的探讨、艺术思想的讨论、艺术分类的探索、艺术文献的解读以及艺术与其他学科交叉融合、新分支的确立方面。无论什么艺术形式或艺术门类所遵循的艺术原理、艺术规律都应当是共性的，艺术思想具有共通性，艺术分类具有相当的模糊性，艺术文献具有时代性和启发性，交叉学科的诞生也是社会时代发展的必然结果，任何艺术形式、艺术门类其“机理”应当是具有共同表征的。
任何的艺术形式都具有其共性的东西——艺术原理，体现了人类精神生活追求的共同性，是人类艺术创作的基本原则，是艺术欣赏的基础。但是，艺术的基本原理和艺术规律却并非一成不变的，在不同的历史时期、不同的历史发展阶段，艺术原理、艺术规律随着人类认识自然的深入，生产力水平的提高，而不断丰富和发展，停滞不前，没有发展进步的艺术原理、艺术规律是没有生命力的。
人类对艺术的感悟和理解因人而异，不仅取决于社会背景、宗教信仰，受教育程度，还会受到认识能力、周边环境等等众多因素的影响，因此也是千差万别的，艺术思想的表现也不尽相同；不同的甚至互相矛盾的艺术思想的碰撞、论争、激辩，不断丰富和完善艺术原理，发现新的艺术规律，这些思想再反哺艺术实践、艺术创造，在新的艺术创作中得以具体表现。不断的碰撞、不懈的追求，继而推动艺术的发展。
艺术形式多种多样，艺术层次错落参差。随着人类社会生产力的提高，认识世界能力的不断提高，特别是物质生活的丰富，人类的艺术追求呈现出多样性和多趋向性，究其原因主要在于人在社会生活中的地位，特别是阶级社会出现以后，这种倾向更为明显，于是才有了“阳春白雪和下里巴人”的区别。社会地位、阶级差别并不能阻隔人类对于艺术的追求，不同社会地位、不同阶级的人，根据自己的喜爱和条件，各自进行着各自的探求。
艺术来源于生活，但绝非生活本身，艺术超脱生活，是生活的升华；艺术是人类的精神追求的产物，是人类心灵的反映，是人类为了满足精神的愉悦的创造性劳动，是依据生活逻辑的精神追求，政治、法律、道德、哲学、宗教和艺术等意识形态反映社会经济基础，并反作用于经济基础，但是同经济基础之间的距离和关系却并非一样，
(注:参见蔡仪主编《美学原理》，湖南人民出版社，1985年版，第201—205页。)在对经济基础施加影响上呈现一种金字塔型结构，政治、法律、道德等意识形态与经济基础有着非常密切的关系，位于塔底，为人们规定条文、准则上的约束力；哲学、宗教与经济基础关系较为密切，位于塔的中间，为人们提供思想认识方面的教化力；艺术则高居塔顶，通过形式、内容对人们施加精神感染力。
某些冠以艺术之名的行为及其结果，是对艺术的庸俗化解说，将一个马桶不加修饰地展现出来所谓的“行为艺术”，怎么会满足正常人的精神愉悦，更不会对人心灵产生激荡，只能算是某些所谓艺术家的孤芳自赏。脱离了高雅、崇高、审美的所谓“××艺术”充其量只能算是艺术的泛化、艺术的异化，是一种标新立异、一种自虐，是灵感的枯竭、冲动的死亡。
表一 艺术学学科划分及研究范围（分支科学、交叉学科、研究方向）
