关于宋徽宗设立的画学【四篇】

宋徽宗赵佶（1082年11月2日-1135年6月4日），号宣和主人，宋朝第八位皇帝（1100年2月23日-1126年1月18日在位），书画家。宋神宗第十一子、宋哲宗之弟。先后被封为遂宁王、端王。哲宗于元符三年（1100年）正月病逝时无子，太后， 以下是为大家整理的关于宋徽宗设立的画学4篇 , 供大家参考选择。

宋徽宗设立的画学4篇

宋徽宗设立的画学篇1

宋徽宗的艺术成就 宋徽宗的故事

导语：《宋史》这样评价过一位皇帝“诸事皆能，独不能为君耳！”。这位皇帝便是宋徽宗，那位与自己的儿子宋钦宗一道，在靖康之变后被金军俘虏至金

《宋史》这样评价过一位皇帝“诸事皆能，独不能为君耳！”。这位皇帝便是宋徽宗，那位与自己的儿子宋钦宗一道，在靖康之变后被金军俘虏至金国的皇帝，那位身死异地的皇帝。

《宋史》说：“宋不立徽宗，金虽强，何衅以伐宋哉。”虽然不能肯定的说，只要不立宋徽宗为王，宋朝就一定不会灭亡，但是说宋徽宗不适合当皇帝那却是妥妥的。

宋朝的经济极为发达，百姓生活富庶，更不用说皇室贵族了。宋徽宗从小就养尊处优，生活奢侈，逐渐养成了轻佻浪荡的性格。据说宋徽宗降生前，宋神宗曾经“生时梦李主来谒，所以文采风流，过李主百倍”。

“文采风流，过李主百倍”，只看这一眼，便可知宋徽宗生就了一副风流性子，且文采风流。观其一生，不得不让人感叹，宋徽宗实在不该为王，而应该闲散的过完他的一生，当一个纯粹的艺术家。

宋徽宗自幼爱好笔墨、丹青、骑马、射箭、蹴鞠，对奇花异石、飞禽走兽有着浓厚的兴趣，尤其在书法绘画方面，更是表现出非凡的天赋。即使后来他当了帝王，也没有放弃他的这些喜好。要说宋徽宗有哪些政治成就，还需要细细想一下，但若说其艺术成就，那就是响当当的了。

首先从书法上来看，宋徽宗开创了一种新的书体——“瘦金体”。瘦挺爽利，侧锋如兰竹，富有鲜明个性。宋徽宗赵佶有许多书法作品流传于世，其中笔法犀利、铁画银钩、飘逸劲特的《秾芳依翠萼诗帖》为大字楷书，是宋徽宗瘦金书的杰作。

宋徽宗喜画，尤擅花鸟画，历代评论赵佶绘画作品的，皆认为其花鸟画的艺术成就最高。赵佶的花鸟画，以写实的绘画手法，巧妙构图，独具匠心。一位研究中国美术史的外国专家曾把赵佶花鸟画的写实技巧称为“魔术般的写实主义”。宋徽宗赵佶的画，“有气韵而无形似，则质胜于文;有形似而无气韵，则华而不实”讲究形神兼备。

宋徽宗不仅自己沉迷于艺术，也极为重视艺术文化的发展，在宋徽宗当政期间，将画家的地位提到在中国历史上最高的位置，成立翰林书画院，即当时的宫廷画院。

宋徽宗设立的画学篇2

宋徽宗瘦金体书法

　　宋徽宗瘦金体书法欣赏：
　　宋徽宗瘦金体书法1
　　宋徽宗瘦金体书法2
　　宋徽宗瘦金体书法3
　　宋徽宗瘦金体书法4
　　宋徽宗瘦金体书法5
　　宋徽宗瘦金体摇曳弄姿：
　　宋徽宗赵信原本是一位迷恋于书画、作诗填词且颇具艺术天才的文艺青年。让一个整天沉醉于想像中的艺术家去当皇帝，显然是历史跟赵估开了一个不小的玩笑。在历代皇帝当中，附庸风雅者众矣，但像宋徽宗那样真正成就卓绝、不输时贤的，就屈指可数了。
　　“瘦金书”是宋徽宗独创的一种楷体。他喜欢仙鹤，也经常画鹤，所以“瘦金书”也多少有些飘逸的“鹤韵”。历代书论家大都认为:赵估的书法，初习黄庭坚，后又学褚遂良和薛樱、薛m兄弟，并杂棵各家，取众人所长，创造出别具一格的“瘦金书”体。其实，他的书法点画，尤其是撇画的起笔处、撇和捺笔的出脚等，与米莆行书的用笔方式似有一种内在的默契。大概世人在欣赏和分析时忽略了这一点。
　　“瘦金书”的特点是横画收笔带钩，竖划收笔带点，撇如匕首，捺如切刀，竖钩细长，所谓“如屈铁断金”;笔划瘦细而富有弹性，尾钩锐利，运笔迅疾。字形一般呈长形，张弛有度，有一种秀美雅致、舒畅洒脱的感觉。通篇法度严谨，一丝不苟。这种瘦直挺拔、侧锋如兰竹的书体，是需要极高的书法功力和涵养以及神闲气定的心境来完成的。这是一种非常成熟的书体，赵估把他的艺术个性发挥到淋漓尽致的程度。因此，后人尽管习之者甚众，然得其神韵者却寥若辰星。
　　“瘦金书”的形成有一个过程。从他流传下来的书迹看，赵估早期写的千字文，虽然已有了瘦金书的意味，但尚未成熟，对前人仍以模仿为主，少有越雷池之举。这时笔画虽然纤细，但提按、转折还不是那么爽利和果敢，尤其成为后来成熟期的象征性笔画的那重重的落笔，完全没有写出气势来，笔画的强弱跟一般的用笔没有多大区别。来源书法屋，书法屋中国书法学习网。
　　但到了写《橄芳诗》的时候，瘦金书已经完全定形了，且又是大字。严格来说，到此时不管哪一笔都不是以往的细弱了，只是相对于力透纸背的钩、挑、撇、捺来说，中间的用笔稍微收敛一些。粗重的笔画带出尖利的收尾，置于这种放射状的字体结构中，越发显得纵横悠肆、不可扼抑。《橄芳诗帖》，书法结体潇洒，笔致劲健，为赵估“瘦金书”的代表作。
　　《书史会要》对瘦金书的独创性推崇备至:“笔法遒劲，意度天成，非可以陈迹所求也。”清代陈邦彦曾跋赵信瘦金书《橄芳诗帖》云:“此卷以画法作书，脱去笔墨畦径，行间如幽兰丛竹，怜怜作风雨声。”既是对这一诗帖的评赞，也是对“瘦金书”艺术效果很好地概括。若按“字如其人”的观点来推测宋徽宗的个性，谁也不会想到，在书法创作中如此干脆爽朗、杀锋果敢的赵信，在政治上居然会昏庸懦弱、优柔寡断得一塌糊涂。来源书法屋，书法屋中国书法学习网。
　　宋徽宗这种新体在书坛上始终没有占据主流地位，也未能被其继承者发扬光大。究其原因:一是过度强调提按转折，装饰性太强，加上他本身又是工笔花鸟画大师，绘画修养极高，写瘦金书便有了美术化的倾向，常人很难达到如此境地。二是赵信的笔力始终偏弱，虽然在勾勒间他已经竭力展露锋芒，写竖的时候还是不能凝力直下。如此，便有缺少了主心骨的感觉。但有两点是不可否认的:一是瘦金书是一种非常漂亮的楷书字体，二是瘦金书的名字也很漂亮，很有几分皇帝那种雍容华贵的气质。当然，如果称之为“瘦筋书”就更切合实际了。
　　

宋徽宗设立的画学篇3

从宋徽宗时期画院试题看宋代院画的诗境
作者：奚小军 胡忠丽
来源：《文教资料》2010年第35期

        摘 要： 诗画结合在宋代画院中得到了最完美的体现。宋代皇帝多有较深的艺术修养，对绘画的发展也都起到了重要的作用。本文以徽宗朝为例，从画院试题这一视角看宋代院画的诗境。

        关键词： 宋代画院 徽宗朝 画院试题 诗境

        诗画结合是中国古代文人画的一个重要特征，宋代大文学家苏轼就有“味摩诘之诗，诗中有画，观摩诘之画，画中有诗”这样的著名诗画评论，［1］古人也早有“诗画同源”的说法。但我觉得，这种思想在宋代的画院中得到了最完美的体现。

        一

        宋代绘画的发达人所共知。宋太祖篡周后即建翰林图画院。不仅宋太祖，宋代的许多皇帝也均有较深的绘画艺术修养，他们对绘画的发展都起到重要的作用。到徽宗朝，画院的繁荣更是到了顶点。画院不仅仅是供养画家的地方，还建制设学，成了名副其实的皇家美术学院。据《宋史·选举志》记载，当时这所学院有一套课程计划和教学方法，还有一定的招生制度、考试制度，以及寄宿安排。

        这首先是因为徽宗本人重视艺术，他本人即具有极高的艺术造诣。“徽宗皇帝天纵，将圣艺极于神”。他自称：“万机余暇，别无他好，惟好画耳。”他本人也极丹青之妙，“笔墨天成，妙体众形，兼备六法”。其作品很多，“至累千册”，这些作品“冠绝古今之美”。［2］其次是因为徽宗亲自策问考试画院学生，并多以古诗为题，以提高绘画生的文化修养。

        画院试题很有意思，常以古人诗句命题。“政和中，徽宗立画博士院，每召名公必摘唐人诗句试之。尝以‘竹锁桥边卖酒家’为题，众皆向酒家上着工夫，惟李唐但于桥头竹外挂一酒帘，上喜其得‘锁’字意。又试‘踏花归去马蹄香’，众皆画马画花，有一人但画数蝴蝶飞逐马后，上亦喜之。又一日试‘万绿丛中一点红’，众有画杨柳楼台一美人者，有画桑园一女者，有画万松一鹤者，独刘松年画万派海水，而海中一轮红日，上见之，大喜。喜其规模阔大，立意超绝也。凡喜者，皆中魁选”。［3］

宋徽宗设立的画学篇4

宋徽宗的瘦金体

龙建人;

【期刊名称】《创作评谭》

【年(卷),期】2010(000)004

【摘要】<正>直到现在,我们对宋徽宗赵佶的功过评判仍充满矛盾。作为一位掌握着生杀大权的人君,他是极不称职的;但作为一个书法家,他却是在书法史上无法绕过的,他的作品至今都还在艺术的天地中闪着生命的幽光。"一代昏君,千秋巨匠"。这既是对他书法成就的肯定,也是对其作为不称职的政治家的讨伐,而对他专门立传的《宋史》则有一个让人难于理解的评价,颇具意味:"自古人君玩

【总页数】2页(P.25-25,22)

【关键词】宋徽宗赵佶;不称职;生杀大权;《宋史》;世事难料;难于理解;染着;施耐庵;启功;李师师

【作者】龙建人;

【作者单位】;

【正文语种】英文

【中图分类】I267

【相关文献】

1.瘦金体:将写字娱乐到底 [J], 冯令沂

2.历史上最有才情的烟花女子 [J], 王中亚

3.巧妙保卫婚姻,不是我的夺爱情敌 幸福转折点 [J], 本刊编辑部; 回回鱼

4.宋徽宗那个瘦金体 [J], 彭新华

5.论宋徽宗“瘦金体”书法的艺术特色 [J], 李冰林

以上内容为文献基本信息，获取文献全文请下载